Compositor alemán Richard Strauss: A Biography, creatividade

Richard Strauss - compositor, cuxo óperas e poema musical subjugado revelación emocional. Expresionismo (expresión) das súas obras é unha reacción aguda á sociedade da época.

Richard Strauss. Biografía do compositor

Richard patria non existe máis. En 1864, Múnic foi un independente cidade do Reino de Baviera, e despois uniuse as terras alemás. 11 xuño no músico da corte de familia Franz Strauss fillo. Pai serviu ópera trompa (instrumento de vento, vagamente parecida cun tubo helicoidal). El foi o primeiro profesor de música de Richard. As clases son entregados a alegría xenuína, isto levou ao feito de que o neno pronto a 6 anos de idade dominado a notación musical e instrumento. Ademais, a auto-compuxo a primeira ópera e deixou de escribir ata a súa morte.

O pai de neno ciencia parecía moi conservadora, estaba a buscar unha expresión diferente na música. En 1874, Richard Strauss coñeceu as obras de Wagner, o seu estilo infinitamente conquistar e humor da ópera. Pero o padre cre sinceramente estas obras de música de clase baixa e ata prohibe o seu fillo para oín-los. Só acadar a idade adulta, Richard comeza un estudo profundo da partitura "Tristán e Isolda". Nese medio tempo, frecuenta as probas Tribunal orquestra e recibe leccións de orquestación e teoría.

compositor estilo

Música Strauss - unha busca do seu famoso estilo que prestado de Richard algúns anos. En 1882 ingresou no Instituto de Filosofía e Historia en Múnic, mais deixa tras un ano de formación. Pero estaba alí atopouse con Max Schillings. Dous mozos son tales amigos próximos que Strauss doado convencer a outros a facer a profesión favorita serio. Debido a iso, a Alemaña recibe o condutor brillante e compositor de producións teatrais, así como o profesor ea "Mona Lisa" o cartel de ópera.

O propio Richard Strauss enviado a Berlín. Non recibe o cargo de mestre e continuou a escribir composicións no estilo conservador do seu pai. Un bo exemplo é o "Corno Concerto №1». Despois de 1883, o novo Strauss reuniuse con Aleksandrom Ritterom. Un parente afastado de Wagner convence o neno que a súa verdadeira música non se pode repetir a alguén de que os poemas sinfônicos - este é o camiño certo para o compositor. A partires de agora é correcto facendo lixeiro e brillante estilo de Strauss.

vida persoal

Gran influencia sobre o destino e obra de Richard Strauss tivo seu matrimonio feliz de Pauline de Ana María. Eles se coñeceron en 1887 en Múnic. Paulina comezou a súa cantante de ópera de chan e tivo clases co compositor. Como un protexido seguiu para Weimar. estrea brillante en 1890, en 1894 desempeñou un papel na ópera de seu profesor "Guntram." novos da voda tivo lugar o 10 de setembro na cidade de Marquartstein.

carácter retrógrado da nova esposa Richter soportou estoicamente, xustificando os seus trazos de personalidade talent. Segundo algunhas declaracións que chegaron ata os nosos días, despois de loitas feroces con Pauline, é visitado por unha actividade especial Muse inspiración. De feito, foi durante o seu matrimonio Richard Strauss escribiu as súas mellores obras. Para a súa esposa, el escribiu algúns temas, despois do que a execución de popularidade do cantante aumentou.

Vida feliz parella amor terminou por mor dun erro ridículo. Un día miña muller entregou unha nota para o seu marido, cando visitou a Alemaña, por unha muller descoñecida. O día seguinte, Pauline pediu o divorcio. Voltar a casa, Richard intentou explicar a actriz emocional, que non fixo nada, pero ela non quixo ouvídelo. Ata o final da súa vida, o compositor tiña sentimentos románticos para a súa ex-muller, non só escribindo cancións para el, e ninguén non se atopan.

creatividade Strauss

Compositor Richard Strauss intentou non ceder ás "tormentas políticas" no país, pero como un verdadeiro creador absorbida humor do seu pobo. El viviu por máis de 80 anos e atopou tres réxime de goberno diferente. A singularidade do compositor - en un desempeño sorprendente. Escribir música, podería sempre e en todas partes, sen ser creativa "estancamento" ou crises. O seu primeiro traballo, "Guntram", creado en 1893 - é un drama musical, clasicamente construído para a primeira proba para o espectador.

Ademais traballar compositor ten unha tal variedade de xéneros que aparece na obra de diferentes autores. "From Italy" (1886, Richard Strauss) - poema sinfónico, escrita en impresións de viaxe. Aos 21 anos, o mozo compositor visitaron o país romántico por un mes e tan cheo de emocións excitantes que os xoga o papel de música. A actitude ambigua espectador para a sinfonía, pero o compositor comezou a falar e lembrar o seu nome.

"Don Juan" (1889)

Nos 25 anos Straus alcanza unha habilidade maduro e gaña o mundo musical deste poema forte, vibrante. Non foi influenciada polo italiano eo sol, e namorándose polo seu alumno de Ana. Poema dedicado a Ludwig Tuyll, con quen estudou en Munich. A estrea tivo lugar o 11 de novembro, foi impecable e tivo gran éxito.

"Don Giovanni" - unha historia musical sobre os amantes fugitivos. violíns pescudou asunto, pracer ansioso, precedido, na encantadora introdución, como fogos de artificio. Campás e arpa conversa sobre a maxia do amor e cariño para a muller. Notas baixas Wharton e clarinete falar suave murmurio cun son sutil de violíns. Campás en unión co tubo cuberto coa alma de diversión sen fin. O punto culminante do xogo - tremolo violíns e amar novo devastada e soa.

"Macbeth" (1888-1890 gg.)

Tras o "Don Juan", escribiu Richard Strauss ópera "Macbeth". Esta sinfonía non ten feito un gran furor e é considerado criticamente supersaturada. pai do compositor dá a este producto unha avaliación afiada e solicitudes de modificar o material nas súas cartas. Segundo el, a idea non é malo, pero é necesario botar fóra todos os excesos instrumentais. Ela impide que o espectador a entender o busto do autor e escoitar o que tiña que dicir.

Aínda así, moitas persoas pensan que é preto do seu estado de ánimo de espírito. Reflexión de Shakespeare, a traxedia e imprimir crime - conceptos alcanzabades ha subliñar. Este traballo é o arribismo ea avaricia persoas que non paran antes do crime.

"Morte e Transfiguração" (1888-1889 gg.)

Esta ópera de Richard Strauss - a percepción sutil das leis do mundo e da debilidade humana. Está escrito na virada do cambio do sistema de goberno e reflicte o medo da sociedade moderna ao cambio e incerteza do futuro. A idea de pobreza e morte nun poema de Richard impresiona coa súa intelectualidade.

En comparación con outras cousas que o autor desta sinfonía xoga en vigor, ilustrativa e presión. Pero, como un traballo separado é coa ópera moi interesante. O punto de toda a falta de confort espiritual para o fin inevitable e terrible para un home que aprecia a súa existencia.

"Feliz brincadeiras" (1895)

"Trucos divertidos Till Eulenspiegel" Strauss dedicou ao seu amigo Arthur Seidl. Eles estudaron na mesma universidade en Múnic e acordou coa creación Vágner Love. Seidl á vez foi considerado un experto no traballo e biografía do compositor, que toda a súa vida imitou Richard. Posteriormente, Arthur traballou como editor do xornal central alemán e C. Klatte escribiu un libro sobre o seu amigo. "O contorno característico" é a primeira biografía e análise da actividade musical de Richard Strauss.

O poema fixo súa estrea en Colonia, serviu Herzen Orchestra, dirixida por F. Vyultern. A duración do produto é de só 15 minutos, pero críticos din que é o principio do talento do autor. Na súa revisión de M. Kennedy chama "é ben humor." O xogo consiste en 27 episodios, que son establecidos traballo sobre a historia das aventuras do mítico heroe Eulenspiegel do nacemento á morte.

"Zaratustra" (1896)

Na creación deste poema novo participaron outros compositores Arturo Zaydl. Pola natureza das súas actividades, el 1898-1999 foi empregada por Nietzsche Archive. Foi el quen deu Richard libro "Así falou Zaratustra" polo famoso pensador. Strauss escribiu baixo a impresión de estar lendo un gran poema sinfónico. 9 pezas teñen nomes dos capítulos do libro. O propio autor realizará a primeira presentación en Frankfurt.

Críticos encantado coa final do romanticismo alemán, no que unha especie de "chat" está a traballar con un despotismo tolo. A música é moitas veces usado no mundo moderno e cinematografía. Por exemplo, o programa de protección de pantalla "O que? Onde? Cando? "E na película" Space Odyssey ". Dirixido por S. Kubrick levou fragmentos da sinfonía "Zaratustra" (Strauss) para a presentación do universo irreal.

"Salomé" (1905)

Drama Richard está escrito no produto de Oscar Wilde, que o escritor ten escrito para Sary Bernar. A estrea foi marcada por un escándalo en Berlín que esta pode ser tomado como un éxito sen precedentes do xogo. Erotica e sensibilidade, emocional Medio, Salomé inmoral en contraste coa pureza do Batista - que é ilustrativo inspirado deste compositor como Richard Strauss. "Salomé" foi escrito anos e medio. En funcionamento, o personaxe correspondencia do protagonista. En vez de un monstro plano e directa cuberto polo desexo animal, que apareceu nena fráxil abraza unha paixón tráxica.

A ópera Puritan alemá provocou críticas mixtas dos críticos. Mesmo os cantantes negouse a realizar o papel na peza, chamándoo de inmoral. A primeira actriz que foi ofrecido o papel de Salomé, Richard dixo con rabia: "Eu son unha muller decente". Aínda así, este é o cantante M. Wittich tomei a liberdade de falar primeiro.

"Alpine" (1915)

Última poema sinfónico do compositor alemán. Mesmo na súa xuventude por Richard preocupado a idea de crear música que soa como alpinismo. Tres veces el comezou a traballar, pero cada vez que as follas musicais foron enviados para acender lume. Só en 1914, "Frau ohne Schatten", tras a ópera, o autor unha vez levado ao desenvolvemento desta idea.

A estrea tivo lugar o 18 de febreiro en Berlín, conducida polo autor. "Un Alpine Symphony" - unha das cousas máis populares noso tempo. Esta canción programa, roto, no sentido do 22 pezas. O último concerto memorable de Richard considerado é este poema pola Orquestra do Estado de Baviera en 1941.

o compositor da canción

Ao longo da súa vida, o autor escribiu moitas cancións para soprano, que cantou a súa muller favorita. Creou as "Catro Últimas Cancións", en 1948. En concerto, este traballo é cantado na conclusión. Richard Strauss, cuxas cancións foron sempre cuberto cunha sede de vida e positivo, o último ensaio que escribiu sobre o cansazo e anticipación da morte. Esperando o fin parece fácil, segura para a saúde humana, viviu unha vida activa.

"Na luz da noite" - a primeira canción fala de paz de espírito, escrito en versos J. Eichendorff. A continuación, veñen a "Primavera" e "adormeceu". Final "setembro" - clima outonal unha incrible penetración e choiva lixeira. Estes traballos sobre poemas de Hermann Hesse. Todas as cancións - unha combinación única de música e texto. A atmosfera eo estilo é tan forte que a crítica, recoñecendo varias cancións obsoleto mesmo en '48, e agora ve-los como o máis forte autor criatura.

Autor e mestre

Ademais destas óperas sinfónicas, Richard escribiu "Symphony doméstica" e "Don Quixote", "A vida é un heroe" ea suite "Le Bourgeois gentilhomme", así como varias outras obras de éxito e non tan. Ademais das obras de Strauss - o condutor da súa música e as obras doutros compositores. O seu repertorio - esta ópera e sinfónicas escritores idades 18-20.

Richard Strauss - o último romántico do seu tempo - caracterizou o seu traballo con humor e sinxeleza:

"Poida que eu non son un compositor de primeira clase, pero eu - un compositor de segunda categoría de primeira clase".