Storyboard - o que é iso? Como storyboard?

Moitos de nós certamente quere ter unha produción cinematográfica profesional, xa que os louros da gloria directores coñecido ás veces non dan descanso. Gravar vídeos - non é unha cuestión tan sinxelo. Aquí, non pode ter só cámaras profesionais e micrófonos para gravar son. Na fase preliminar, chamado de pre-produción, haberá de storyboard. Este é un dos puntos principais, sen a cal é imposible establecer plenamente o concepto da película, animación, comerciais ou escenas individuais.

O feito de que é e como realizar estas accións, e será discutido máis adiante. De feito, non importa se é capaz de deseñar ben ou non. Neste sentido, o storyboard pódese crear non só no papel, pero coa axuda de programas especiais de ordenador, aínda que pode utilizar os métodos máis primitivos. A continuación, será entendido por que.

Storyboard: ¿Que é iso?

Segundo fontes oficiais e de boa reputación, o concepto dun storyboard é para garantir que o inicialmente xerou unha secuencia condicional de fotos que retratan os personaxes e diálogos, tendo en conta o ángulo no que a cámara pode filmar unha escena particular.

Así, storyboard - unha expresión gráfica dunha película ou un vídeo do concepto tendo en conta algúns aspectos técnicos relacionados co xogo, e os actores, eo operador. En calquera caso, para crear unha boa película sen estas accións preparatorias non vai funcionar. E case todos os directores de cine modernos usan storyboards ao máximo. Con todo, a cuestión de como facer o seu propio guión gráfico, ten que comezar a considerar a historia da súa aparición ea introdución do cine.

A historia do concepto

A partir da historia do cine sábese que o primeiro en propoñer tal esquema foi Webb Smith.

Neste caso estamos falando sobre a película "Gone with the Wind", que foi rodada en 1939.

Para películas que era unha innovación revolucionaria. Pero paga a pena notar que, nos 20-s do século pasado, por primeira vez, un enfoque animada foi usado na animación cartoon concepto de cómic. Foi soamente a finais dos anos 20 - principios dos anos 30-s. esta técnica foi amplamente introdución de Walt Disney Studios. Entón, fóra dous curtas de animación, que eran totalmente raskadrirovany ( "Steamboat Willie" e "Plan Crazy"). Desde entón, o concepto comezou a estenderse por todo o resto dos estudos e utilizado en longametraxes.

Como facer un storyboard?

Entón, decide facer unha representación gráfica da historia por conta propia. Pero como facer un storyboard da película, se non sabe como deseñar?

En xeral, o deseño non é o máis importante. Podes facer como un neno normal, capaz de deseñar sobre o nivel de "mans, pés, ogurechik - que o home saíu." Aquí, o foco non está no nivel artístico prestación de escenas e personaxes, e como vai ollar no futuro, algúns diálogos son falados polos actores.

Así, o importante papel desempeñado pola colaboración co operador. Por exemplo, as escenas de acción batalla son disparados na maioría dos casos a partir da perspectiva dun plan global para mostrar a escala de acción. Pero cando eliminado algunha escena dramática, o operador usa o ángulo aproximado que o espectador a apreciar plenamente a experiencia personaxes.

De bosquexos (exemplos dos mesmos, será dada a continuación) tamén implica facer unha representación gráfica dos efectos especiais utilizados no futuro.

Moi revelador a este respecto é o retrato da loita Neo e Morpheus na primeira parte da triloxía "Matrix". En primeiro lugar, toda a escena foi montada en forma de debuxos no ordenador, a continuación, os dous actores principais suplente aplicado loita na realidade, e só despois de que as imaxes foron substituídos por actores Kianu Rivzom e Laurence Fishburne.

Que puntos deben ser considerados

Dende o storyboard - este é un concepto xeral, o enfoque á súa creación debe ser moi responsable. Moitos directores modernos nesta fase na creación de películas ou comerciais francamente non lle gusta. Ao final, ademais de traballar co operador, a cooperación directa terá de atraer e escritores (sempre que o diálogo aínda vai ter rexistro).

Nin que dicir que ten que pagar unha morea de atención e os profesionais responsables da creación e imposición de efectos especiais, sen o cal non pode facer case ningún filme hoxe. Finalmente, o aspecto de actores e xoga un papel importante. Aquí consellos útiles make-up e iluminación para os artistas mirou na imaxe coa mellor man.

paquetes simplificados "animatic"

Agora directamente no establecemento do proxecto inicial. Moitos especialistas os que non poden deseñar ou usar un programa de ordenador especial son aconsellamos a baixar os chamados modelos simplificados. ¿Que é iso?

En realidade, é un esquema en branco do tipo que vemos nas cómics. Hai varios campos, deseñado para deseñar os personaxes, o fondo ou a paisaxe, e unha área separada para o texto procesado. Noutras palabras, comeza un esbozo (a propósito, esta técnica é chamado un esbozo de guión gráfico).

programas utilizados con frecuencia

Con todo, o método anterior é como insuficientemente eficaz no sentido de que non podemos tomar con precisión en conta, cando e onde exactamente vai ser o operador de cámara, e toda a escena vai mirar cando se fotografa.

Neste caso, o programa será útil para a creación de 2D - e imaxes 3D. O primeiro tipo é moi utilizado na creación de animación bidimensional, o último é usado nunha animación máis complexa e cine.

Para bosquexos 2D, pode utilizar aplicacións como Springboard, ArtRage, Toon Boom Storyboard, storyboard Quick & Storyboard artista ou algún software de Adobe.

Para crear unha imaxe tridimensional imaxe axuste tipo de programa SketchUp Pro e FrameForge 3D Studio, e para o procesamento de gráficos posterior (ou á creación de obxectos animados) paquetes de software útiles lightwave 3D, D Studio Max, Maya, Blender 3D etc.

Por suposto, non todos os programas son gratuítos e algúns deles son moi caro (o prezo pode comezar a partir de cen dólares e por riba). Con todo, se realmente útil software que precisa para storyboard, ten que desembolsar un pouco.

É posible facer unha película sen storyboard?

Cuestión da aplicación creando escenas bosquexos por moitos como moi controvertido. Pode, por suposto, no storyboard, e se negan. Pero, como se cre que é basicamente adecuados administración só creativas, que no proceso de filmación da película ou vídeo non teñen medo de experimentos ousados e confían máis en improvisación (ea súa, eo operador e actores).

Pero parece que, sen unha comprensión do concepto xeral de unha película ou vídeo para eliminar algo de valor será improbable. Polo tanto, non é, polo menos, algúns esbozar a algún número mínimo de bosquexos. Este é semellante ao dun filme non pode ser eliminado sen un guión. Un storyboard - iso é case o mesmo escenario, pero só fixo graficamente.

De feito, aínda Stanislavsky aplicado correctamente a técnica descrita para as performances do Teatro de Arte de Moscú. En particular, mediante o storyboard foi encenada a peza "A Gaivota" A. P. Chehova en 1989.

conclusión

Espérase que este traballo pode fornecer polo menos unha comprensión inicial do storyboard e esencia. Aqueles que van facer a industria cinematográfica, a creación de miniaturas, polo menos para algúns aínda teñen dominar o nivel básico. Este, de feito, é apoiada por moitos directores de renome. E aquí estamos a falar de animación, publicidade e xogos, non documentais.