MHK - é ... Art Mundial. MHK: Renaissance

É difícil desacordo coa forma como xoga un papel importante na historia da arte de calquera período. Xulgue por si mesmo: as leccións de historia na escola despois de cada tema dedicado ao estudo da situación política e económica no mundo nun dato período de tempo, os alumnos son animou a preparar informes sobre a arte desta época.

Tamén no curso de escola de tempo relativamente recente é que existe tal cousa como MCC. É absolutamente ningunha coincidencia, porque calquera obra de arte é un dos reflexión máis brillante dos tempos en que foi creado, e permite que ollar para a historia do mundo a través dos ollos do Creador, que deu a vida do produto.

definición de cultura

cultura mundial, ou abreviada MCC - unha especie de cultura pública, que se basea na reprodución figurativa e creativa da sociedade e persoas, así como animados e inanimados natureza a través dos medios utilizados polo profesional da arte e da cultura popular. Tamén os fenómenos e procesos de práctica espiritual, crea, distribúe e dominar os obxectos materiais e obras de arte que teñen valor estético. Art Mundial inclúe pinturas, esculturas, patrimonio arquitectónico e monumentos de artes e oficios, así como a diversidade de persoas e creou os seus membros individuais obras.

O papel da MCC como un asunto académico

Durante o curso de estudo da cultura mundial que se inclúe como unha ampla integración e comprensión da cultura de comunicación, en primeiro lugar cos acontecementos históricos de calquera período de tempo, así como ciencia social.

Como mencionado anteriormente, a cultura mundial abraza toda actividade artística que ten xente xa implicadas. Esta literatura, teatro, música, artes visuais. Nós estudamos todos os procesos relacionados coa creación e almacenamento, e proliferación, creación e avaliación do patrimonio cultural. Non queda á marxe e os problemas relacionados coa subministración de aínda máis a vida cultural da sociedade e formación en universidades adecuadamente especialistas cualificados.

Como un asunto de MCC - este chamamento a toda a cultura artística en vez das súas especies individuais.

A noción de época cultural

época cultural ou paradigma cultural é un fenómeno multifactorial complexa, que contén a imaxe dunha persoa en particular como a vida nun determinado momento e realizar a actividade, ea comunidade de persoas coa mesma vida, a vida do humor e mentalidade, sistema de valores.

paradigmas culturais substituír un ao outro como resultado unha especie de selección natural e cultural pola interacción de compoñentes tradicionais e innovadoras, que leva a arte. MCC como o curso fixou o obxectivo do estudo e estes procesos.

Qué é o Renacemento

Un dos períodos máis importantes do desenvolvemento da cultura é o renacemento, ou renacemento, a regra que tivo de séculos XIII-XVI. e marcou o inicio da era New Time. Sometido ao máximo o alcance da arte.

Despois dun período de decadencia nas flores de arte da Idade Media e revive sabedoría artística antigo. Foi neste momento, no sentido de Rinascita "renacemento" é usada, a palabra italiana, despois hai moitas contrapartes en linguas europeas, incluíndo francés Renacemento. Toda a creación artística, a arte, principalmente visual, faise unha "linguaxe" universal que permite coñecer os misterios da natureza e próximo a el. Mestre reproduce a natureza non é arbitraria, pero tende a un máximo de naturalidade, intentando superar o Supremo. Comeza desenvolvemento do familiar para nós un sentido de beleza, as ciencias naturais eo coñecemento de Deus o tempo atopar un terreo común. Durante o Renacemento, a arte convértese no laboratorio, e do templo.

periodización

Revival divídese en varios períodos de tempo. En Italia - na casa Renaissance - varios períodos foron identificados, que foron moi utilizados en todo o mundo. É Protorenessans (1260-1320 gg.), Parcialmente incluído no período Duecento (XIII c.). Ademais, houbo períodos trecento (XIV c.) Quatrocento (XV c.) Cinquecento (XVI C.).

A periodización máis xeral divídese era na Renascença (séculos XIV-XV.). Neste momento, hai unha interacción de novas tendencias co gótico, que é creativamente transformado. Ademais, existen períodos de Oriente, ou alta, e atrasada do Renacemento, un lugar especial que pagou Maneirismo, caracterizada pola crise da cultura humanista do Renacemento.

Ademais, en países como Francia e Holanda, desenvolveu o chamado Rexurdimento do Norte, onde un papel desempeñado polo gótico tardío. Como a historia do MCC di avivamento reflíctese en Europa do Leste: República Checa, Polonia, Hungría e os países escandinavos. España, Reino Unido e Portugal se estableceron en países coa súa cultura orixinal Renacemento.

compoñentes filosóficas e relixiosas do Rexurdimento

A través da meditación tales representantes da filosofía deste período, como Giordano Bruno, Nikolay Kuzansky, Giovanni Pico della Mirandola, Paracelsus, fan a relevantes no tema MCC de creatividade espiritual, así como a loita polo dereito de chamar individuo "segundo Deus" e homes asociados con el.

Relevantes, como en todos os momentos, o problema da conciencia e identidade, fe en Deus e un poder superior. Ter lugar como un compromiso, moderada e visións heréticas sobre esta cuestión.

Home enfróntase a unha elección, ea Igrexa da época, a reforma implica a Renascença non só dentro do MCC. É tamén un avivamento da moralidade humana, propagado a través de performances líderes de todas as crenzas relixiosas, fundador de reforma para os jesuítas.

A principal tarefa da época. Algunhas palabras sobre o humanismo

Na vangarda durante a Renacemento puxo a educación do home novo. A palabra latina da Humanitas, de onde vén a palabra "humanismo" é o equivalente da palabra grega "educación".

Como parte do humanismo renacentista incentiva unha persoa para garantir que posúen importante para o tempo da sabedoría antiga e atopar unha forma de auto-coñecemento e auto-perfeccionamento. Aquí hai unha fusión do mellor que podería ofrecer outros períodos deixaron a súa pegada na MCC. Renacemento tomou a herdanza antiga de antigüidade, código medieval relixiosa e secular de honra, ea enerxía creativa da mente humana da Nova Era, creando un completamente novo e aparentemente perfecto tipo de visión de mundo.

Renaissance, en varias áreas de actividade humana artístico

Durante este período, pinturas ilusorias naturopodobnye substituíndo iconas, tornándose o centro de innovación. paisaxes activamente escrita, pintura casa, retrato. Distribuír gravado impreso en metal e madeira. artistas traballando bosquexos facer un tipo independente de creatividade. Imaxe natureza ilusoria presente na pintura monumental.

Na arquitectura, influenciado polo entusiasmo pola idea de arquitectos céntrica populares son proporcionais aos templos, palacios e conxuntos arquitectónicos, facendo fincapé na terra, centrados horizontais organizouse perspectiva.

literatura renacentista caracterízase por un amor do latín como lingua de persoas educadas, mosaico coas linguas nacionais e vernáculas. Converténdose no xéneros populares, como a novela picaresco ea novela urbana, poemas heroicos e novelas de cabalería medieval aventura-theme, sátira, poemas pastorais e amor. O auxe da popularidade dos teatros de teatro poñer en pezas con abundancia de festivos municipais e extravagancias xudiciais exuberantes, tornándose un produto dunha síntese cor de varias formas de arte.

A música está florece estrita polifonia musical. Complicación de composición, o aspecto das primeiras formas Sonatas, cámara, suite e apertura oratorio. música secular está preto de folclore, é a par co relixioso. Hai unha separación de música instrumental como unha especie separada, ea era de pico - a creación de pleno dereito a solo cancións, óperas e oratorios. No lugar do templo da ópera vén, que toma o lugar do centro de cultura musical.

En xeral, un gran avance se fai o que era xa un anonimato medieval substituído por un individuo, a creatividade do autor. A este respecto, a cultura mundial se move a un novo nivel.

titáns do Rexurdimento

Non é sorprendente que tal renacemento fundamental da arte é, en realidade, a partir das cinzas non podía pasar sen as persoas que crean as súas creacións unha nova cultura. Máis tarde, eles comezaron a ser chamados de "titáns" para a achega que fixeron.

Protorenessans representado Giotto, e durante Quatrocento opostos un ao outro de forma construtiva ríxida Mazachcho e sinceramente lírico traballo Botticelli e Angelico.

Media ou alta, a Renascença representado por Raphael, Michelangelo e, por suposto, Leonardo da Vinci - os artistas que se fan iconas na virada do New Age.

O arquitecto renacentista famosa Bramante comezou, Brunelleschi e Palladio. Brueghel o Vello, Van Eyck e Bosch - pintores holandeses do Renacemento. Holbein o Mozo, Durero, Cranach o Vello, tornar-se os fundadores do Renacemento alemán.

A literatura deste período lembrar os nomes de tales masterov- "Titans", como Shakespeare, Petrarca, Cervantes, Rabelais, deu ao mundo a letras, novela e drama, e que fixeron unha contribución á formación das linguas literarias dos seus países.

Sen dúbida, a Renascença contribuíu ao desenvolvemento de moitas áreas da arte e deu impulso á creación de novas. Non se sabe cal sería a historia da cultura do mundo, se non era o momento. Quizais arte clásica, hoxe, non causaría unha delicia, a maioría dos destinos en literatura, música e arte non existiría en todo. Ou que todos os que estamos afeitos a asociar arte clásica, que parece, pero por moitos anos ou mesmo séculos posteriores. Sexa cal sexa o curso dos acontecementos, a historia non tolera o modo subjuntivo. E é evidente só unha cousa: aínda hoxe admiramos as obras deste período, e unha vez máis proba a súa importancia na vida cultural da comunidade.