Otar Iosseliani, director: Biografía con fotos

Otar Iosseliani - o director que asume, películas irónicas, intelixentes sutís. O seu traballo é mal familiarizado con unha ampla gama de novos espectadores, o cinto de cando en cando é recollida nunha casa chea, pero ten un exército de seguidores en todo o mundo. Pertence á xeración dos anos sesenta, pero moderno cinta Ioseliani relevante e da demanda.

inicio da estrada

Otar Iosseliani, biografía con fotos que hoxe poñen todo enciclopedia película, naceu en Tiflis (entón Tbilisi) 2 de febreiro de 1934. O seu pai era un oficial tsarista, Ma estudou no Instituto de nobres doncelas. Desde a infancia, Otar falaba varias linguas, foi á escola de música, recordou que tivo a oportunidade de absorber a cultura dos vellos tempos. Cando Otar era moi novo, o seu pai foi reprimido, eo neno trouxo unha muller: nai, avoa e tía. En 1952 se formou na Escola de Música de violín e rexencia. O director díxome que unha das impresións máis fortes da súa mocidade tornouse para el cine Dzhona Forda, Rene Klera. El entendeu que a película - é un asunto moi serio, pero con el esta profesión que non intentou diante.

profesión comprensión

Despois da escola Otar vai a Moscova e entrou na Universidade Estatal de Moscova, Mecánica e Matemáticas da Facultade. Estudou alí por tres anos. Pero un día, durante unha visita a unha fábrica militar, el entende que quere facer algo máis tranquilo e lonxe da Universidade Estatal de Moscova. Entón Ioseliani, director de Deus comeza un novo camiño. El soportou unha gran competición e entrou VGIK no curso A. P. Dovzhenko e ME Chiaureli, onde estudou ata 1961. Mestres non só repassados os segredos da profesión, pero tamén moldeou a visión de mundo dos estudantes. Ioseliani xa na facultade diferiu grandes puntos de vista independentes e libre pensador.

Os primeiros traballos

Xa no seu traballo do alumno Otar Ioseliani, director do estudante, eu tente poñer unha idea filosófica profunda. Mesmo no documental mostrouse como un autor profundamente sentindo e filosofar. No seu primeiro filme documental "Sapovnela", o director mostra as futuras características distintivas da súa obra: música, Espiritualidade da natureza. A súa tese "abril" causou un gran escándalo, porque foi asistido por motivos anti-soviéticos, a comisión dixo que os caracteres (neno e nena) compórtanse imoralmente, a película recoñecido case pornográfico. Aínda Ioseliani de forma simbólica buscou transmitir a verdade simple é que o amor debe ser protexido dos rigores da vida cotiá, que é capaz de matar o sentimento. Tivo que facer unha película documental "Iron", por iso, el traballou durante un ano nunha fábrica metalúrxica. Así comezou a árdua xornada Ioseliani na profesión.

A atmosfera é asfixiar

Ao final do VGIK Iosseliani, o director, cuxa biografía evolucionou tan difícil, eu comece a buscar unha oportunidade para traballar na profesión. El consegue producir dous curtametraxes: "Aquarela" eo malfadado "abril". Pero para a gran obra que é moito tempo, e só en 1968 lanzou o seu primeiro longametraxe "caída de follas". liberación imaxe pasa en pantallas difíciles, a censura se pega ás pequenas cousas, empurrando as acusacións ridículas. Aínda así, a cinta saíu, eo seu mozo cineasta recibiu o premio en Cannes eo premio da Academia Francesa eles. Georges Sadoul "Mellor Debut".

Outro cadro de Otar Iosseliani foi o documental "canción xeorxiana antiga" sobre a antiga arte da Georgia vocal - polifonía. Pero non perda a censura, a película moitas décadas pasadas no andel. O director tira unha foto do partido, "Once Upon a Time There Was a Blackbird Cantando", que tamén é moi longo e difícil de aceptar hudsovet. Autor acusado de sentimento anti-soviético na medida en que mostra o carácter atípico do país soviético. Esta cinta é un modelo filosófico xa establecido forma artística Ioseliani. A película é case ningunha dinámica, paisaxes, aínda acompañados pola música xeorxiana incomparable. O significado non nace das palabras e accións, así como a composición da película. "Pastoral", admitiu cine soviético estraño e prohibido. O director non se lle permite a despegar, pasou 7 anos sen traballo, a vida converteuse en insoportable.

emigración

Otar Iosseliani, o director, a xente amantes da liberdade, foi para a incorporación intelligentsia soviética do espírito de liberdade, as súas películas eran un culto, aínda que poucos viron. Pero a maior parte da vida cineasta foi moi difícil, el quería traballar, e esta posibilidade non. amigos próximos Ioseliani con Sergey Dovlatov, que nesa época había moito tempo viviu nos Estados Unidos. Outro amigo próximo, Vladimir Vysotsky morreron, incluíndo debido á incapacidade de vivir libremente. Bos amigos Otar - Iosif Brodsky e Mikhail Baryshnikov - tamén ha ir para os Estados Unidos. Ioseliani foi formado en torno a unha situación que, ademais de emigración, non tiña forma de vida. El tivo que desistir, quere de casa ou fóra. Pero deixa-lo sen unha pausa demostrativa co país. Ioseliani avanza por motivos persoais e partiu para a Francia sen problemas.

Empregos en Francia

Preto de París, Otar Iosseliani, cuxo filme, mentres había só tres películas de longa metragem, tira unha foto dos «favoritos da Lúa", que aínda é concibida en Xeorxia. A película é moi exitoso, el recibiu o premio do festival de Venecia e un gran recoñecemento do público europeo. Así comeza un novo director vida exitosa. Agora regularmente toma, a cinta "e houbo luz" e "Caza para bolboretas" cos "favoritos" Ioseliani feitas fondo de ouro. Total en Francia, el lanza seis películas que foron exitosos en todo o mundo.

retorno

En 2006, Otar Iosseliani, cuxa biografía fai un círculo e retorna á súa terra natal, comeza a facer películas con participación de produtores rusos. Cada vez máis o caso na terra natal, participando de festivais e dar entrevistas. Ven unha especie de volta, aínda que Ioseliani continúa a vivir máis tempo en Francia. Pero agora ten novo chamado o director xeorxiano. O equipo internacional, el leva uns novos filmes: "Xardíns no outono", "Shantrapa", "Canción de inverno", que aparece como un artista maduro, cunha visión única do mundo. Están cheos de simbolismo profundo e metáforas. Artista ao longo dos anos, máis e máis lonxe do lado de asociacións de trama e alusións. Estas campañas foron presentados para a estrea en Rusia e Xeorxia, que recibiron varios premios en festivais europeos.

mellores Filmes

Otar Iosseliani, o director, cuxo nome é coñecido polos fans de cine europeo de alta calidade en todo o mundo, tivo un total de 12 filmes en 40 anos. Pero a calidade do seu filme é moi alto, non hai fallos entre a súa herdanza. En cada cinta móvese progresivamente á cristalización do seu método artístico. Polo tanto, elixir os mellores pinturas na súa herdanza non é fácil. Hai críticos que producen período "de ouro" Ioseliani e tratalo tres obras: "Favoritos da Lúa", "e houbo luz" e "Caza para bolboretas". Algúns críticos de cine din que este Ioseliani apareceu na triloxía "In vino veritas", "Luns Morning" e "Xardíns no outono." En calquera caso, para cada espectador Master ten o seu propio filme que se pode facer un favorito e mellor.

honores

Otar Iosseliani - un director que non está estragado polo recoñecemento oficial das autoridades de calquera dos tres países en que traballou. Con todo, non pode reclamar, porque ten unha enorme colección de títulos e premios de varios festivais. Polo seu traballo, recibiu máis 12 que 20 premios. Entre eles, tales premios de prestixio como o FIPRESCI no Festival de Cine de Cannes, premios de Venecia, Berlín, Festival de Cine de Moscú. Gañou o premio "Felix", "Nike", "Golden Aries", o nome de Jean Sadoul, "Golden Knight", o Ministerio de Cultura de Italia, Locarno Film Festival "pola súa contribución ao cine". Ioseliani sempre reservada actitude para a bendición, dicindo que só fixo o que puido.

Ioseliani hoxe

Ata a data, Otar Iosseliani, o director, cuxos filmes se fan unha parte do fondo de ouro do cine é un clásico vida. O seu nome foi posto ao lado dos nomes de Buñuel, Godard, Parajanov. Toda a súa vida graciosamente se afastou de críticas dos sistemas políticos, aínda que non sexa un defensor da ou o modelo do Estado capitalista ou comunista. El - o cantante de liberdade e sinxeleza. Con todo, a dor da súa terra natal irrompe ocasionalmente nos seus filmes, e non pode retirar completamente da política. Por exemplo, na película "A Xeorxia é un" non puido resistir as acusacións contra as autoridades soviéticas. Pero hoxe Ioseliani entra nun simbolismo profundo e tenta fuxir das realidades do cotián da súa forma - unha reflexión filosófica sobre o eterno.

O director continúa a vivir en Francia, pero é frecuentemente o caso en Xeorxia, onde aínda tiña parentes. A súa familia, nunca comezou, aínda que moitos dos seus romances eran lendarias.