Este e os instrumentos musicais máis bizarros do mundo

instrumentos musicais experimentais sempre espertou interese entre o público. Enxeñeiros asociados coa música, a traballar duro para ampliar a gama de son e moito máis para sorprender ao público. Entón, en 2015, o estudo presentou mônada ferramentas 3D no mundo enteiro únicas en un dos Conferencia de Nova York. Un verdadeiro éxito do evento foi o violín de dúas piezoelétrico. É moi complicado e máis como adereços para unha película de ciencia ficción. Por suposto, esta ferramenta sons distintos dos que emiten o violín de costume.

Que é o creador do violín piezoelétrico?

Este instrumento musical estraño viu a luz grazas á colaboración de arquitectos de Miami Goldemberga Eric e Veroniki Zaltsberg multinstrumentalistom con Scott Hull. O músico é coñecido que durante varias décadas intentando inventar instrumentos pouco comúns. Isto é o que din os autores: "O noso desexo é chegar a algo así veu cando entendemos que os arquitectos son moi semellantes aos músicos nunha serie de cuestións estéticas e técnicas. Queriamos estender a funcionalidade do violín e algúns outros instrumentos. Temos este modelo como resultado rigorosa investigación sobre o deseño e cálculo, así como a interacción directa cos músicos, incluíndo compositores do violín ". A exposición contou con catro inventores, incluíndo violoncelo.

O son deste instrumento?

Reporteiros correu inmediatamente para pedir aos fabricantes de violíns piezoeléctricos de como vai soar. Esta cuestión é Eric Goldemberg deu esta resposta: "O noso fillo non será só para mostrar. Cada un dos nosos instrumentos orixinais preservadas estrutura funcional e ergonomía. Por exemplo, un violín. O seu son é moi semellante ao que sería de esperar. Se quere paralelos, lembre-se as diferenzas entre as seis cordas e guitarras eléctricas ".

artistas da fantasía e arquitectos van moito máis alá dos descubrimentos de ciencia ficción agresivos. Para algúns pode parecer que o violín piezoelétrico hai lugar na sala de concertos sinfonía. Pero é parte dunha antiga tradición de instrumentos musicais pouco comúns. Representantes desa liña sempre oscilou á beira da ciencia e da ficción, música e maxia. Aquí están algúns dos máis intrigantes antecesores violín piezoeléctricos.

gaita de vidro

Se lambeu nunca un dedo e, a continuación, leva a cabo no bordo do vidro, está familiarizado con este fenómeno son. Os chineses teñen usado esta técnica para crear música a partir do século 12. Este efecto é usado nos seus experimentos, Galileo, e popularizado polo irlandés Richard cuberto. En 1745 o compositor Kristof Villibald Glyuk sorprender o público no seu concerto todo o conxunto de instrumentos de vidro pouco comúns que reproducen sons angelical. Pero cando o presidente Benjamin Franklin participou nun dos concertos en Londres, el tamén era fascinado polo son dunha cunca de vidro.

invención oficial

O mandatario pediu inventar unha ferramenta real. E había unha gaita de vidro, que consta dun certo hemisferios tamaño. O recipiente é montado sobre un eixe horizontal do metal e parcialmente somerxida nunha cavidade caixón. Músico ten de executar o mecanismo a través dun pedal de pé durante a execución de chamada os extremos dos hemisferios. Así nacen os sons incribles que, ás veces, pode levar o oínte ao éxtase. Mozart, xa que escoitar o músico cego xogo, foi inspirado a escribir o Adagio para solo de gaita de vidro e quinteto (frauta, óboe, viola e violoncello). A popularidade deste instrumento comezou a declinar cando os concertos trasladouse local máis grande.

octobaixo

Hector Berlioz era un gran fan das ferramentas enormes xigantes de tres a inxección. A altura do octobaixo xigante atinxe 12 metros, pero o que é o primeiro membro desta familia era moi pequeno - "só" 3,5 metros. Foi inventado por Jean-Baptiste Wilma no medio do século 19. En esencia, o inventor non facer grandes cambios, con base no contrabaixo, aumentando a oitava rexistro máis baixo posible, facendo o espesor da corda, así como poñer a ferramenta nun pedal complicado. Sen este elemento octobaixo só non vai soar, porque as mans meros mortais non se estenden a varios metros de altura. O baixista Nico Abondolo así fala xogar octobaixo: "Foi unha experiencia surreal. Probablemente o mesmo sentimento Alice, xa no país das marabillas ".

theremin

Esta ferramenta foi inventada no laboratorio químico Soviética con base na configuración de medida experimental en 1920. Creador theremin Lev Termen xerou máis que un invento, pero iso é o que lle trouxo fama mundial. En 1928, un químico Soviética cambiou a Estados Unidos, onde patentou a súa idea.

principio de funcionamento

En thereminvox en base a dous circuítos oscilantes de alta frecuencia, cada unha das cales é sintonizado para a mesma frecuencia. oscilacións eléctricos xerados electrónicamente Xerador de tubo. Cando o sinal pasa a través do amplificador, mediante o altofalante, que é transformado en son. O dispositivo é de feito abriu camiño para xeracións de sintetizadores electrónicos, cunha única diferenza: non hai atallos. produción de son é controlado cambiando a posición das mans do músico en estreita proximidade coa antena. No caso de que as palmas son movidos en torno da web, que permite axustar a altura do fluxo de audio, así e manipulación de todo o theremin arco afectar o volume. Cando a distancia entre as antenas de palma e aumenta ou diminúe a indutancia do circuíto de oscilación é alterada, cambiando así a frecuencia do son.

fans famosos

Como podemos ver, este instrumento é o único do seu tipo. Ao final, os sons son reproducidos sen contacto físico directo co instrumento. Un dos posesión theremin virtuoso, American Rokmon Clara, dixo que podería ata xogar silencio. Entre os fans desta ferramenta é posible notar as excelentes compositores clásicos Dmitry Shostakovich e Percy Grainger. Para un creador de son theremin estraña que eu amaba películas de terror.

A estrada para o gran pantalla

Estes sons brillar atmosfera na pantalla de forma máis eficiente que gritos e reviravoltas inesperadas. Compositor theremin Miklós Rózsa usados para efectos de son en Alfreda Hichkoka película "Spellbound" e na película Billi Uayldera "The Lost Weekend". Ambos os filmes chegaron á gran pantalla en 1945. música Theremin foi ouvida por millóns de persoas dende que foi incluído na introdución serie "Midsomer Murders".