Pintura: Renaissance. Creatividade dos artistas italianos do Renacemento

Renaissance - traducido do francés significa "Rebirth". É así chamado toda unha época, simbolizando florecemento intelectual e artístico da cultura europea. O renacemento naceu en Italia a comezos do século XIV e alcanzou o seu auxe no século XVI, inaugurando a era do esvaecido descenso cultural e estancamento (a era da Idade Media), que foi baseado na barbarie e da ignorancia.

Por primeira vez sobre o Renacemento, escribiu o historiador de orixe italiana, pintor e autor de libros sobre a vida de artistas famosos, escultores e arquitectos de Dzhordzho Vazari no inicio do século XVI.

Inicialmente, o termo "renacemento" enténdese un período (o inicio do século XIV) formación dunha nova onda de arte. Pero despois dun tempo, este concepto adquiriu unha interpretación máis ampla e pasou a significar toda unha época de desenvolvemento e formación da cultura, o feudalismo oposición.

Renacemento está intimamente ligada á aparición de novos estilos e técnicas de pintura en Italia. Hai interese nas imaxes antigas. Secularismo e antropocentrismo é unha característica completo, enchendo a escultura do tempo, e pintura. Renaissance despraza austeridade que caracteriza a Idade Media. Vén interese en todas as cousas mundanas, beleza ilimitada da natureza e, por suposto, o home. artistas do Renacemento achegar a visión do corpo humano desde o punto de vista científico, tentando descubrir todo o máis ínfimo detalle. As pinturas son realistas. A pintura está cheo de estilo único. Estableceu os canons básicos de gusto na arte. Amplamente distribuída novo concepto de filosofía chama "humanismo", segundo a cal unha persoa é considerada como o valor máis alto.

cultura de arte renacentista

espírito florecente ten ampla expresión nas pinturas da época e enche unha pintura sensual especial. Renaissance conecta cultura coa ciencia. Artistas comezaron a ver a arte como unha rama do coñecemento, estudar minuciosamente a fisioloxía do home e do mundo que nos rodea. Isto foi feito para amosar de xeito máis realista a verdade da creación de Deus e os eventos nas súas pantallas. Moita atención foi dada á imaxe de temas relixiosos que adquiriron contido terreais, grazas á posibilidade de xenios como Leonardo da Vinci.

Hai cinco fases no desenvolvemento da arte italiana do Renacemento.

Internacional (tribunal) Gothic

Que orixinou a principios do século corte gótico XIII (ducento) caracterízase por excesivo brillo, pomposity e pretensión. O principal tipo de pinturas é un altar en miniatura cunha fotografía a asuntos. Os artistas usan tinta témpera para crear as súas pinturas. A Renascença ricos membros famosos deste período, por exemplo, como os pintores italianos Vittore Karpachcho e Sandro Bottichelli.

Vista Renaissance período (Protorenessans)

A etapa seguinte, que se cre ser anticipadas durante o Renacemento, chamado Protorenessans (trecento) e ocorre a finais da XIII - inicio do século XIV. En conexión co rápido desenvolvemento do mundo humanista arte período histórico revela o mundo interior do home, a súa alma, ten un significado psicolóxico profundo, pero á vez ten unha estrutura sinxela e clara. escenas relixiosas desaparecer no fondo, eo secular están levando, e como o personaxe principal está un home cos seus sentimentos, expresións faciais e xestos. Hai os primeiros retratos do Renacemento italiano, iconas valoración. artistas famosos deste período - Giotto, Pietro Lorenzetti.

inicio do Renacemento

A principios do século XIV comeza a fase do inicio do Rexurdimento (Quattrocento), simbolizando o florecemento da pintura coa falta de asuntos relixiosos. Caras iconas fan a especie humana ea paisaxe como un xénero na pintura, ocupa un nicho separado. O fundador da cultura artística inicio do Renacemento Mozachcho actúa, baseado no concepto de que é intelixencia. As súas pinturas teñen un alto realismo. Grandes mestres investigado lineal e perspectiva aérea, anatomía e uso do coñecemento nas súas obras, onde se pode ver o espazo tridimensional correcta. Representantes do inicio do Renacemento son Sandro Botticelli, Piero della Francesca, Pollaiuolo, Verrocchio.

Alto Renacemento ou a "Idade de Ouro"

Desde finais do século XV comezou fase alta Renaissance (Cinquecento) e durou relativamente curto, antes do século XVI. Tornouse o centro de Venecia e Roma. Artistas ampliar os seus horizontes ideolóxicos e está interesado no cosmos. Home aparece na imaxe do heroe, perfeccionar tanto espiritualmente e fisicamente. Figuras deste período son considerados como Leonardo da Vinci, Rafael, Titian Vecellio, Buonarrotti Michelangelo e outros. O gran pintor do Renacemento italiano Leonardo da Vinci era un "home universal" e estaba en constante busca pola verdade. Catching escultura, drama, variedade de experimentos científicos, conseguiu atopar tempo para a pintura. Creación "Madonna en rochas" mostra graficamente o pintor estilo xerado de luz e sombra, no que o composto é de luz e sombra crea o efecto de volume ea famosa "Mona Lisa" faise empregando a técnica de "smuffato", crear a ilusión de néboa.

renacemento

Durante o período do Renacemento, que ocorre no inicio do século XVI, houbo un ataque e saqueo da cidade de Roma polas tropas alemás. Este evento marcou o inicio da era da extinción. Roman Centro Cultural deixou de ser o patrón coas figuras máis coñecidas, e eles foron forzados a dispersarse a outras cidades europeas. Como resultado do aumento das discrepancias entre os puntos de vista da fe cristiá eo humanismo ao final do século XV Maneirismo convértese estilo predominante que caracteriza a pintura. Renaissance está gradualmente chegando ao final, xa que a base deste estilo é considerado unha forma fermosa que ofusca idea de harmonía mundial, a verdade ea omnipotencia da razón. Creatividade convértese en complexo e adquire as características do enfrontamento de diferentes direccións. Brillante traballo pertencen artistas coñecidos, como Paolo Veronese Tinoretto Jacopo Pontormo (Karruchchi).

Italia tornouse un centro cultural da pintura e deu ao mundo artistas brillantes deste período, cuxas fotos e aínda evocar un pracer emocional.

Ademais de Italia, o desenvolvemento da arte e da pintura tiña un lugar importante en outros países europeos. Foi nomeado para o renacemento do Norte. Nomeadamente a pintura francesa do Renacemento, que creceu no seu propio territorio. O fin da Guerra dos Cen Anos levou ao aumento da conciencia pública eo desenvolvemento da humanidade. Na arte francesa hai realismo, a comunicación co coñecemento científico, a atracción por imaxes da antigüidade. Todos estes recursos trae el para o italiano, pero a presenza de notas tráxicas nas pinturas é unha diferenza significativa. artistas famosos do Renacemento en Francia - Angerran Sharonton, Nikola Fromana, Zhan Fuke, Zhan Klue Senior.