Dimensións en música: as designacións especie. A batida na música

Cada persoa que está a estudar música e sempre vai o estudo de notación musical e solfejo. E un dos o feito fundamental é o tamaño da música. Logo serán consideradas as principais variedades, métodos de determinación e un pouco da combinación máis común.

O concepto de métrica musical

Antes de dar unha definición do que é unha firma de tempo, ten que ter unha idea sobre o concepto, chamado o contador de chamada.

Crese que toda a música está baseada no chamado ondas - alternancia parte igual cuxa duración pode ser forte e os débiles. Compartir forte está sempre en primeiro lugar no tacto. Pero non debemos confundir as batidas fortes cun acento, como a selección pode contabilizar e batidas febles.

Na música contemporánea, moitas veces se pode atopar metros, que consistía en dous ou tres lóbulos. En palabras simples metros bilobada consta dunha forte e un tempo débil (un e dous) e contador de tripla - un forte e débil dous (un, dous, tres). Así, o contador musical pode ser descrito como o proceso de reconto de alternancias ou mesmo como unha especie de grella temporal coa sequcia especificada nas súas partes.

Tipo de accións e as súas variedades

Entender o que é a sinatura de tempo, é imposible sen o coñecemento da participación de especies. Como xa se dixo, son no caso máis simples son divididos en puntos fortes e débiles.

Con todo, algúns poden argumentar, din, pero o que é o tamaño máis común de 4/4? Na música, crese que a primeira acción en que é un forte, segundo e cuarto - son débiles, pero o terceiro - relativamente forte. -Se o tamaño é un complexo, porque consiste de dous números primos. Pero iso será discutido por separado.

A batida na música

Agora algunhas palabras sobre o significado de tacto. En palabras simples, o latexo da música - é a cantidade de son dun a outro downbeat.

Non importa o que foi afirmado na sinatura de tempo de accións en total, no ciclo pode estar presente só un downbeat e calquera número de puntos fortes e débiles. Conta no ciclo sempre comeza con "tempo". Dependendo do tamaño, a proporción pode ser considerada como un "tempos de-dous" ( "un-dous-tres"), "One-e-dous-i" ( "tempo-e-dous-e-tri-i"), etc. . d.

sinatura de tempo na música: as principais variedades

Finalmente, nos volvemos para o concepto de tamaño. Dimensións da música é ás veces chamado contador de expresión numérica que indica a duración relativa e compartir o seu valor total nun ciclo.

Por que usamos o concepto de duración relativa? Pero só porque a repartición pode ser dividido en compoñentes, que non ofrece un contador de chamada. Por exemplo, letras latinas 4/4 na música, designou «C», prevé un ciclo composto por catro notas dun cuarto, por valor de.

Pero cada nota trimestre tamén pode ser representado como combinacións oitavos, semicolcheias, trinta segundos ou sesenta e catro notas! Como van ser combinados entre si, decide que o propio compositor. A principal cousa - que a súa suma non exceda a duración total do son correspondente aos catro trimestres. Pero iso é o básico de alfabetización musical.

En canto ás principais especies, o compás da música son divididos en simple e complexas. tamaños sofisticados inclúen tamén a categoría de mesturados, os tamaños non simétricos, e de variables.

compases simples

Baseado no entendemento do contador, é posible describir as dimensións, a música é simplemente chamado. Eles distinguen bilobado e triplex. No primeiro caso, a repetición da acción forte ocorrer a través dun feble, e na segunda - dous.

Os tamaños máis comúns son consideradas bilobado 2/8, 2/4 e 2/2 (2/2 do tamaño da música, así como 2/8, é moi raro e considerado só como parte de coñecementos teóricos). De Medidores ternários, estes son 3/4, 3/8 e 3/2. Unha vez máis, as dimensións de 3/2 ou 3/8 non son utilizados, ea dimensión do "tres-cuartos" é o máis común (por exemplo, se usa para practicamente todos Valsa).

compases complexos

dimensións complexas no caso máis simple, debe ser entendido como a unión de dous ou máis simple. Neste caso, é a primeira batida da primeira dimensión é forte, e como unha parte forte do segundo móvese automaticamente na categoría de relativamente forte.

Os tamaños complexas máis fáciles de entender é o tamaño como 4/4, 4/2, 6/4, 6/2, 6/8, 12/8, 8/4, 8/8. Como verás, estes tamaños son comparables entre si, por exemplo, 8/8 - é o mesmo que 4/4.

compases mixtos e asimétricos

Outra cousa - tamaños variados. Na música, a cinco máis frecuente, sete, combinación de nove e odinnadtsatidolnye. E a secuencia das fraccións respectivamente, pode parecer completamente diferente. Considero, por exemplo 5/4.

Ao crear este tamaño usa ingredientes simple: 2/4 e 3/4. Pero a combinación pode ser en forma e "3 + 2" e "3 + 2". Así, hai un desprazamento da batida forte.

A maior parte, se cadra, un composies brillantes e ben coñecidas escritas neste tamaño cunha combinación de "3 + 2" pode ser chamado de "Aria Marii Magdaliny" da ópera rock de Endryu Lloyda Webber "iisus Hristos - mundial".

Como para as outras dimensións, no que as combinacións poden ser máis. Así, por exemplo, 7/8 compás de tempo pode consistir en secuencias de "2 + 2 + 3", "2 + 3 + 2" ou "3 + 2 + 2". Nas dimensións nove e odinnadtsatidolnyh de variación, respectivamente, máis. Pero cando crear música co uso dun tamaño tal que paga a pena lembrar que o oínte medio ao escoitar esta melodía é percibida con dificultade, e facelo non pode todo o mundo.

Aínda que, se ollar para as bandas tocando thrash metal, están lidando con iso moi ben, e moitas veces combinados riffs "irregulares" con simples convencional ou dimensións complexas.

Por exemplo, o mesmo grupo Xentrix dimensión alternativa moi exitoso 3/4 con trixémino oitavos por acción e 7/8, ás veces engadindo 9/8. Por suposto, o oínte despreparados para determinar o tamaño da orella desde a primeira vez non será tan doado, pero soa moi, moi interesante. En xeral, un clásico do xénero.

sinaturas de tempo variables

Este tipo de dimensións na música son moi raros, e sobre todo no folclore musical nacional. Folk Songs búlgaro - un exemplo vivo.

O propio concepto do termo só implica que a composición para un tamaño de base pode variar por varias veces, por exemplo, usando múltiples dimensións asimétricas complexos e diversos convencionais.

Métodos de determinación da cantidade de

Ao determinar o tamaño do oínte se basea exclusivamente no seu oído e sentido de ritmo. O único xeito de discernir onde parece downbeat, a partir do cal precisa para facer un comezo.

Con todo, en case todas as escolas de música na formación de estudantes leccións de oído usa unha técnica especial de condución. Por exemplo, 4/4 preséntase como aceno a man para abaixo primeiro, e despois - a esquerda, entón - unha vez máis á dereita e cara arriba (normalmente 45 graos).

Tres dormitorios - varrer para abaixo, á dereita e cara arriba. Seis oitavos - batendo para abaixo, esquerda, dereita, despois para arriba, e dous sinal visual esquina superior dereita (ou outra combinación). Con todo, en primeiro lugar, na determinación das dimensións de escoita e escribir profesores ditados para desenvolver nos alumnos un sentido de ritmo, emiten intencionalmente forte batida de cada medida. É esta técnica permite garantir que no futuro as persoas serán capaces de determinar o tipo de calquera dimensión (aínda tendo en conta a súa alternancia) de forma independente e sen acentos ou suxestións.

conclusión

Se debuxar unha liña, pódese notar que o tamaño da música está intimamente ligado coa comprensión da métrica musical, compartir e bares. Polo tanto, para aprender a definir claramente o que é exactamente a dimensión do son en calquera traballo musical, sen as nocións básicas de alfabetización musical e formación de orella son indispensables.

Con todo, moitos estudantes, polo menos inicialmente, formación de orella, para dicir o mínimo, non me gusta, considerándose a innecesaria e difícil de entender. Con todo, é que é o propio fundamento que ofrece un terreo fértil para a formación do home como un músico do máis alto nivel profesional. Ao final, mesmo Richi Blekmor, guitarrista de renome mundial, que xogou en tales grupos ben coñecidos, como Deep Purple e Rainbow, argumentou que a velocidade de circulación dos dedos no brazo - non é unha técnica. Sen o coñecemento e os canons clásicos da música para facer un profesional do máis alto nivel é simplemente imposible.

Así que os músicos novatos poden ser aconsellamos a ter paciencia e perseveranza e estudar estes temas completamente. En educación musical, así podo dicir, é - como o "Pai Noso".