Jan van Eyck, "O retrato dos catro Arnolfini"

"Retrato dos catro Arnolfini" - unha pintura moi curiosa. Dende unha pequena imaxe feita polo pincel de Jan van Eyck, podes aprender moitas cousas interesantes. Este pintor pode atraer a habilidade non só do artista, senón tamén do pensador filosófico.

"Portrait of the four Arnolfini" é considerada unha das obras máis complexas presentadas na pintura do Renacimiento do Norte pola escola occidental. Hai moito misterio nesta foto. Presentámosvos o traballo de Van Eyck "The Portrait of the Four Arnolfini". Atoparás unha descrición do mesmo neste artigo. Pero primeiro digamos algunhas palabras sobre o artista que creou esta obra mestra.

Un pouco sobre Jan van Eyck

O seu nome é Jan van Eyck (anos de vida - 1385 (presumiblemente) - 1441). Este pintor representa o período do inicio do Renacemento. Jan van Eyck é un mestre de retrato que realizou máis de 100 composicións diferentes sobre temas relixiosos. Este foi un dos primeiros artistas que utilizaron pinturas ao óleo no seu traballo. Debaixo hai un retrato dunha persoa descoñecida. Foi escrito en 1433. Presuntamente, este é un autorretrato. A imaxe mantense na London National Gallery.

Non sabemos a data exacta do nacemento de Jan van Eyck. Sábese que naceu na cidade de Maaseik, nos Países Baixos do Norte. O futuro mestre estivo estudando con Hubert, o seu irmán máis vello, co que traballou xuntos ata 1426. Comezou o seu traballo na corte de condes de Háxaa. Desde 1425, Jan van Eyck é un cortesán e artista de Felip III do Ben, o duque de Borgoña. Valorou o talento deste pintor e pagou xenerosamente polo seu traballo.

Crese que van Eyck inventou pinturas ao óleo, aínda que só os perfeccionou. Non obstante, o petróleo despois de que recibiu o recoñecemento universal, e esta técnica tornouse tradicional para os Países Baixos. Procedeu de alí a Francia e a Alemaña, e despois a Italia.

Volvamos agora a unha imaxe "Retrato dos catro Arnolfini", famosa polo artista e aínda causando polémica. Agora é, como o retrato dunha persoa descoñecida, en Londres, na National Gallery.

Nome da pintura

O seu nome foi orixinalmente descoñecido, só un centenar de anos máis tarde decatámoslo dun libro de inventario. Soou así: "Un gran retrato de Hernoult le Fin no cuarto coa súa esposa". Sábese que Hernoult le Fin - a forma francesa do nome Arnolfini (italiano). Os seus transportistas son un gran banqueiro e familia mercante, que tiña unha sucursal en Bruxas no seu momento.

Quen está retratado na foto?

Considerouse moito tempo que a lona representaba a Giovanni Arolfini coa súa esposa chamada Giovanna Chenami. Non obstante, creouse en 1997 que a parella só se casou en 1447, é dicir, 13 anos despois da aparición da pintura e 6 anos despois da morte do artista Van Eyck.

Crese hoxe que, nesta imaxe, Arnolfini retrata coa súa esposa ou co seu primo coa súa esposa. Este irmán era un comerciante italiano de Lucca. Viviu desde 1419 en Bruxas. Van Eyck pintou o seu retrato, o que nos permite supoñer que este home era amigo do artista.

Pero non podemos dicir exactamente quen está representado na imaxe de van Eyck. Moita xente bromea sobre o que se representa na imaxe "O retrato do Arnolfini" de Putin (Arnolfini realmente ten un parecido externo a el).

Non obstante, lanzaremos as bromas a un lado e continuaremos coa descrición desta pintura.

Tempo de creación

A pintura "O retrato dos catro Arnolfini" foi pintada en Bruxas en 1434. Naquela época, esta cidade era un importante centro comercial a través do cal se negociaba toda a Europa do Norte. Desde Escandinavia e Rusia, levábanse peles e madeira, especias, alfombras, seda procedentes de Venecia por Venecia e Xénova e laranxas, figos e limóns de Portugal e España. A cidade rica era Bruxas.

Roupa feminina

Arnolfini, retratado na pintura, era rico. Isto é notable especialmente na roupa. A esposa está representada nun vestido adornado cunha pel de armiño. Ten un longo tren que alguén debería levar ao camiñar. Con tal vestido era posible moverse, só cunha habilidade especial, que se adquiriu en círculos aristocráticos.

Roupa masculina na imaxe van Eyck

O esposo móstrase no manto, que está recortado e, posiblemente, acolchado, cun sabre ou un visón, cun corte nos lados, o que lle permitiu actuar libremente e moverse. En zapatos de madeira podes ver que este home non pertence á aristocracia. Para non quedar sucio no barro da rúa, os señores entraban nunha camilla ou a cabalo.

Borgoña moda

En Europa nesa época houbo unha moda borgoñona, que foi seguida pola parella Arnolfini. Isto foi debido á forte influencia cultural e política do ducado de Borgoña. Non só as mulleres, senón tamén a roupa dos homes na corte de Borgoña, eran extravagantes. Sombreiros cilíndricos e turbantes de gran tamaño foron usados polos homes. As mans do noivo, como a noiva, están ben preparadas e brancas. Os seus ombros estreitos falan do feito de que alcanzou unha posición na sociedade sen forza física.

Decoración do cuarto

O comerciante estranxeiro retratado na pantalla vivía en luxo aristocrático en Bruxas. Tiña un espello, un candelabro e alfombras orientais. A parte superior da xanela está esmaltada na casa e na mesa hai laranxas caras.

Non obstante, unha cidade estreita como unha sala Van Eyck ("Retrato dos catro Arnolfini"). Nun ambiente dominado por unha cama, como de costume en todas as cámaras da cidade. A cortina levantouse durante o día e recibiu invitados na mesma sala, sentados na cama. Baixou pola noite e había unha "sala na sala": un espazo pechado.

Detalle interior da sala

Representando o interior, van Eyck a pinta como unha sala de vodas. Agrega moitos significados ocultos grazas a unha imaxe realista na sala de obxectos da pintura "Retrato dos Arnolfini Catro". Os símbolos representados nel son numerosos.

Así, por exemplo, o símbolo do ollo de todos os ollos é un espello redondo que reflicte as figuras de dúas persoas que non son visibles para o espectador, senón que están presentes na sala.

As laranxas no xanela da fiestra e a táboa baixa na felicidade celestial. The Fall simboliza unha mazá. Fidelity significa un pequeno can. Os zapatos son un símbolo do amor e da devoción dos cónxuxes. O rosario é un símbolo da piedade, eo pincel é un signo de pureza.

Unha vela no candelabro, iluminada por día, simboliza a presenza mística na cerimonia do Espírito Santo. Na parede léase a inscrición, que pretende ser destacada polo artista: "Jan van Eyck estivo aquí". Deste xeito, explícase que este pintor desempeñaba o papel de testemuña no antigo costume holandés de facer un compromiso non na igrexa, senón na casa.

Esta foto é unha proba visual da cerimonia de casamento. Ademais, pódese dicir que é un certificado de matrimonio. Despois de todo, a sinatura do muro de lonxitude documenta a presenza dunha testemuña, en cuxo papel está o artista. Esta pintura é unha das primeiras en arte, asinada polo autor.

Algúns detalles da imaxe feminina

No vestido festivo e luxoso é a noiva no lienzo. Só a mediados do século XIX entrou en moda un vestido de voda branco. O seu estómago redondeado, segundo varios investigadores, non é un sinal de embarazo. El, xunto cun pequeno cofre moi estirado, corresponde ao representado na época da representación da beleza.

A cantidade de tea que se leva a esta muller tamén corresponde á moda que prevalecía no momento. Este é só un xesto ritual, segundo os investigadores. Foi destinado, de acordo coa actitude cara ao matrimonio e á familia, para indicar a fertilidade. De feito, a pintura "Portrait of the Arnolfini four" foi escrita polo artista con motivo da voda da parella representada nela. Non obstante, a posición da man da muller na lona permítelle o seu embarazo, aínda que se pode supor que este xesto só levantou o bordo do seu vestido.

Matrimonio da man esquerda

Non se pode descartar que, no caso de Arnolfini, era necesario un contrato de matrimonio, xa que é obvio que o discurso na foto trata sobre o chamado "matrimonio da man esquerda". Vemos na pantalla que o noivo ten a man da noiva coa esquerda e non coa dereita, segundo a esixencia do costume. Matrimonios similares foron concluídos entre os cónxuxes desiguais en posición social, e practicados ata mediados do século XIX.

A muller normalmente proviña dunha clase inferior. Ela debería renunciar aos dereitos de herdanza polos seus fillos e por ela mesma. A cambio, unha muller recibiu un certo importe logo da morte do seu esposo. O contrato de matrimonio, por regra xeral, foi emitido na mañá seguinte á voda. Polo tanto, o matrimonio comezou a chamarse morganic (da palabra alemá "morgen", que significa "mañá").