Pinturas Filonov, biografía do artista

Un notable representante da vangarda rusa Pavel Nikolaevich Filonov desde o inicio do século XX tornouse coñecido como o autor dun especial, analítica pintura. A lenda era o seu carácter forte, que tivo lugar artista crenza inabalável na xustiza de seus descubrimentos, a súa obsesión co traballo e ascese monástica na vida.

O seu traballo - unha parte da historia da pintura de vangarda. Nesta foto Filonov - un fenómeno extraordinariamente orixinal, que se tornou o resultado dos desenvolvementos artesáns teóricas que fixeron posible a parte máis importante do seu legado.

comezo

Naceu en 1883 nunha familia pobre de inmigrantes campesiños Ryazan que se desprazaron en busca dunha vida mellor en Moscova. Meu pai era un cocheiro, unha nai - lavandeira. Inspirado pola pintura, Paul pronto entendeu que a pintura é a súa lifework.

Tras o ensino primario na escola parroquial en Moscova, graduouse no curso no taller de pintura e pintura en 1901, xa en Petersburgo. Alí, despois de que eles foron abandonados, cambiou-se detrás da súa irmá, que estaba casado.

pintor traballo, trae unha renda modesta, por veces pode obter unha determinada práctica pictórica. Así, o artista recorda a participación na pintura das paredes dalgúns ricos apartamento e na restauración das belas imaxes sobre a cúpula da catedral de Santo Isaac.

En paralelo con estas clases Filonov asiste clases de debuxo na "Sociedade para a Promoción das Artes" e tentando prepare-se para entrar na Academia de Artes. O primeiro intento - en 1903 - foi un fracaso, e Filonov entrou no privado Dmitrieva-caucasiano estudo para continuar a súa artística educación.

En 1908, tornouse un voluntario na Academia, pero despois de dous anos, follas voluntarias, non atopando entendemento entre os profesores por mor puntos de vista moi peculiares sobre a arte.

O artista-investigador

visión analítica para a imaxe pictórica xa expresa as primeiras pinturas de Filonov chama "Head" (1910), "home e muller" (1912), "Dúas mulleres e Riders" (1912), "Oriente e Occidente" (1912). Eles non teñen máis característica do mestre deseñar imaxes a partir do conxunto de células cintilantes, pero este é claramente traballos abstractos.

Hai unha habilidade profesional para expresar a idea, só indirectamente relacionados cos obxectos, que está cheo de imaxes. En graos variados estas obras do artista feitas preguntas sobre sociedade contemporánea, perdeu propósito e expresa o seu desamparo a futuros golpes.

A ambigüidade de pinturas do artista Filonov da "Festa dos Reis" (1912-1913) é asombrado polos investigadores do seu traballo ata o momento. O espazo é cuberto con figuras tendo explícita bíblica alusión mitológica personaxes supra escala.

Ela está chea de alusións misteriosas e conexións misteriosas. É considerado o cadro máis misterioso do mestre, aínda que de acordo coas súas calidades proféticas aparentes. Reis e raíñas se mesturaban, sitúase nos tronos, facer composición perturbador consonante co humor do público antes da Primeira Guerra Mundial. O ritual festa Reis Filonov é eterno e é relevante para calquera período de tempo.

processionist

Nacido en vésperas da turbulencia global en todas as esferas da vida pública, Pavel Filonov, cuxas pinturas son unha identidade clara na forma e no sentido de aspiración, - parte do proceso artístico en xeral, e non só en Rusia.

El participa nas actividades da Asociación Artística "Unión da Xuventude", máis tarde a colaborar con poetas-futuristas, incluíndo Vladimir Mayakovsky e Velimir Khlebnikov. En discusións cos cubistas, finalmente determinado polas construcións ideolóxicas do mundo creativo - a arte analítica.

En 1912 Filonov fai unha viaxe por Francia e Italia, en movemento, como el dicía, a pé e gañar a vida como obreiro. Se familiariza co legado dos grandes mestres do pasado e cos novos e innecesarios tendencias en expansión vida artística de Europa. As primeiras pinturas de Picasso e outra cubista ve no centro da arte de vangarda - en París - e fai-los á súa propia opinión.

legado teórico de Filonov

A tendencia a unha análise permanente e completa - que sempre foi distinguido Filonov. As súas pinturas - é en gran parte un derivado de tal análise, e na historia da arte permaneceu, eo traballo teórico do mestre.

Por exemplo, no artigo "A Canon ea lei", fala dunha avaliación dura de gañar xogada gañadora cubismo e cubo-futurismo, e no manifesto "Made Paintings" está intentando formular un concepto de súa visión analítica para a pintura.

Como escribiu no seu textos artista Filonov, Picasso e os seus seguidores teñen a mesma visión do lado de defectos da realidade que o realismo clásico. Unha conexión xenuína coa natureza das cousas eo mundo interior dun home que non chegan por mor da limitación cuantitativa de medios e métodos artísticos. Súas capacidades en comparación con unha variedade inesgotable de natureza e as propiedades de pensamento son escasos.

Para unha interacción máis preciso coa natureza, novos enfoques, implica o uso de todo o arsenal do home espiritual o creador. O obxectivo - para crear pinturas e debuxos a través dun traballo humano persistente e poderoso, traballar en cada partícula, cada átomo.

Liberdade e Diversidade

Fundamental para o artista, pinturas Filonov abstracionista ten un significado aínda maior cando se fai claro para o nivel das súas habilidades profesionais. O legado do mestre, hai retratos, escrito nun estilo tradicional, clásica. Principalmente eles amosan a súa irmá e as persoas próximas a eles.

No outono de 1916 Filonov vai á guerra - Pavel está mobilizado e enviado á fronte ruso-rumana común. El ficou alí ata 1918, cando, tras a eliminación do artista fronte volveu a Petrogrado, xa baixo o novo goberno e está activamente implicado no traballo.

O tema da II Guerra Mundial pode ser Rastrexar no traballo de só os investigadores, creados para mobilizar, e tras o seu regreso da imaxe fronte Filonov cuberto con contido diferente, aínda que eles son motivos presentes e ás veces apocalípticas.

A loita por unha nova arte

Así como outros líderes da vangarda rusa, Filonov espera post-revolucionaria tempo realización das súas esperanzas para o nacemento dunha nova arte, non vinculados a calquera convencións. Está implicado na creación do Instituto de Cultura Artística (Inkhuk), e converteuse en profesor na Academia de Artes, está intentando manter a súa reorganización dende a perspectiva dos tempos modernos. A principal cousa, pero traballo intenso e duro no estudo, é o "School of Art Analítica", fundada por el en 1925.

Os discípulos de Filonov eran preto dun centenar de mozos artistas que compartiron os seus puntos de vista expresados na "Declaración prosperidade global" (1923) - o principal traballo teórico do mestre. Nela, el declara a existencia do amplo mundo dos fenómenos, que non poden detectar o "ollo que ve", pero están dispoñibles para o "ollos sabendo." O artista contemporáneo debe reflectir esta realidade diferente, presentándose a unha forma, inventan.

Moitos estudantes non pode escapar da influencia da enerxía que irradia fotos Filonov, e caeu nunha imitación pura, pero había aqueles para quen a idea do mestre faise unha ferramenta poderosa para as súas propias aspiracións creativas.

fórmula pintoresco

Filonov en 1927, xunto con estudantes interiores decorados imprimindo casas, creando paisaxes e arte posta en escena de Gogol, "The Government Inspector", está a traballar na publicación do libro "Kalevala", etc.

Pero a principal parte do artista da vida mantivo-se difícil traballar en novas pinturas. O seu compromiso coas súas ideas e abnegación nalgún satisfeitos, e outros, como de costume nun ambiente creativo, irritada.

Entre as máis significativas obras creadas en numerosas 20-30s, pinturas, estas fórmulas: "Fórmula de Petrogrado Proletariat" (1921), "Fórmula de primavera" (1927), "A fórmula do imperialismo" (1925), etc. Foi unha confirmación de fidelidade á pintura analítica, que ata o final dos seus días permaneceu artista Filonov.

Pinturas "Narva Gate" (1929), "Animals" (1930), "Faces" (1940) - este mapa do mundo que é capaz de ver só un ollo adestrado dun verdadeiro artista.

"Filonovschina"

En mostras do artista para crear unha realidade que existe separado da dura realidade, o crítico oficial e autoridades ideolóxicas da época ver, no mellor dos casos, un intento de escapar das frontes de loita por un futuro máis brillante, e no peor dos casos - un débil esforzo para minar a unidade do exército e os canteiros do comunismo. Pouco a pouco, o artista Pavel Filonov, cuxas pinturas eran tan pouca semellanza coas mostras de realismo social convértese nun paria.

Para confirmar a fidelidade ás ideas da revolución proletaria, escribiu algunhas pinturas sobre o "dereito" historias "Traballadores campións na fábrica" Red Dawn "" (1931), "O tractor planta" (1931), pero iso non axuda - é privado de medios de subsistencia, foi sometido a illamento e iscagem.

O destino do asistente, pode chamar o tráxico (morreu de esgotamento no primeiro mes de cerco, 03 de decembro de 1941), se non se lembrar do gran fama póstuma que veu a el nun veces máis benignas. Hoxe, as súas obras son avaliadas ao nivel das grandes obras mestras do mundo, como o nome claramente clasificada entre as máis significativas na historia da arte pictórica.